პაბლო პიკასოს წმინდა ღირებულება: ვიკი, დაქორწინებული, ოჯახი, ქორწილი, ხელფასი, და-ძმა

2024 ავტორი: Lewis Russel | [email protected]. ბოლოს შეცვლილი: 2023-12-17 06:08

პაბლო პიკასოს ქონება 500 მილიონი დოლარია

პაბლო პიკასოს ვიკი ბიოგრაფია

დაიბადა როგორც პაბლო დიეგო ხოსე ფრანცისკო დე პაულა ხუან ნეპომუცენო მარია დე ლოს რემედიოს ციპრიანო დე ლა სანტისიმა ტრინიდად რუის ი პიკასო 1881 წლის 25 ოქტომბერს მალაგაში, ესპანეთი, მაგრამ მსოფლიოში ცნობილი როგორც პაბლო პიკასო, ის იყო ცნობილი მხატვარი და მხატვარი. პოეტი, რომელიც აწარმოებს ნაწარმოებებს, როგორიცაა "Les Demoiselles d'Avignon" (1907), "Guernica" (1937) და "მტირალი ქალი" (1937), მათ შორის მრავალი სხვა. პაბლოს კარიერა აქტიური იყო 1900 წლიდან 1970-იან წლებამდე, რომლის დროსაც მან შექმნა 50 000-ზე მეტი ნამუშევარი, მათ შორის ნახატები, ქანდაკებები, ნახატები, კერამიკა, პრინტის ხალიჩები და გობელენები. პიკასო 1973 წელს გარდაიცვალა.

ოდესმე გიფიქრიათ, რამდენად მდიდარი იყო პაბლო პიკასო მისი გარდაცვალების დროს? წყაროების მიხედვით, შეფასებულია, რომ პიკასოს წმინდა ქონება 500 მილიონ დოლარს აღწევდა, თანხა მან დააგროვა თავისი მრავალი ნიჭის გამოყენებით.

პაბლო პიკასოს ქონება 500 მილიონი დოლარი

პაბლო დაარქვეს ესპანელი წმინდანებისა და მისი ზოგიერთი ნათესავის პატივსაცემად; ის იყო მარია პიკასო ი ლოპესის და დონ ხოსე რუის ი ბლასკოს ვაჟი, რომელიც იყო მხატვარი და მოქანდაკე, რომლის კვალდაკვალ მალევე გაჰყვა. პაბლოს პირველი სიტყვა იყო piz piz - ფანქარი ესპანურად - და როდესაც ის შვიდი წლის გახდა, მამამ მას ფერწერის საფუძვლების მომზადება დაიწყო. 1891 წელს პაბლოს ოჯახი გადავიდა ლა კორუნაში, სადაც მისი მამა გახდა სახვითი ხელოვნების სკოლის პროფესორი. პაბლოს მხატვრობა სწრაფად გაუმჯობესდა და მამამისი ისეთი შთაბეჭდილება მოახდინა, რომ ეფიქრა, რომ პაბლო მას უკვე აჯობა.

ოთხი წლის შემდეგ ისინი ლა კორუნაში გადავიდნენ, პაბლოს და კონჩიტა გარდაიცვალა დიფტერიით, რამაც პაბლო მძიმე დეპრესიაში დატოვა; მის დასახმარებლად, მამამ დაარწმუნა აკადემიის ჩინოვნიკები, რომ პაბლოსთვის მიეცეს სტუდენტის მისაღები გამოცდა, რომელიც პაბლომ ჩვეულებრივი თვის ნაცვლად ერთ კვირაში დაასრულა და ასე გახდა აკადემიის ნაწილი სულ რაღაც 13 წლის ასაკში. ასაკის გამო არ უყვარდა გაკვეთილები და აკრიტიკებდნენ საქციელის გამო, მაგრამ მაინც ახერხებდა აბიტურიენტებს.

16 წლის ასაკში მამამ და ბიძამ ის გაგზავნეს ესპანეთის ყველაზე გამორჩეულ სამხატვრო სკოლაში, მადრიდის სან ფერნანდოს სამეფო აკადემიაში. თუმცა, პაბლომ მალევე შეწყვიტა გაკვეთილებზე დასწრება, რადგან მას მობეზრდა სასწავლო მასალა და ყურადღება გაამახვილა ინტერესის პოვნაზე სხვაგან, მათ შორის მუზეუმებში, როგორიცაა პრადო, სადაც გამოფენილი იყო მხატვრების ნამუშევრები, მათ შორის ფრანცისკო გოია, დიეგო ველასკესი და ფრანცისკო ზურბარანი. ის ყველაზე მეტად აღფრთოვანებული იყო ელ გრეკოს ნამუშევრებით, რომლის სტილმა შემდგომში გავლენა მოახდინა პაბლოს შემდგომ ნამუშევრებზე.

1900-იან წლებამდე პაბლოს ნამუშევრები სხვა მხატვრების ჩრდილში იყო, ძირითადად მისი ასაკის გამო, მაგრამ რაც უფრო გაიზარდა, მისი ნამუშევრები უფრო დაფასებული გახდა. მისი კარიერა დაყოფილია რამდენიმე პერიოდად, რომელთაგან თითოეული განისაზღვრება მისი ნახატების სტილით. ცისფერი პერიოდი დაიწყო 1901 წელს და გაგრძელდა 1904 წლამდე, რამაც მსოფლიოს მისცა პიკასოს ყველაზე გამორჩეული ნამუშევრები, როგორიცაა "La Vie" (1903), "Blindman's Meal" (1903), "Celestina" (1903).), და "ეკონომიური რეპასტი" (1904), სხვა ნახატებთან ერთად.

შემდეგ მოვიდა პაბლოს ვარდების პერიოდი, 1904 წლიდან 1906 წლამდე, რომლის დროსაც მან გამოიყენა უფრო ღია ფერები, როგორიცაა ვარდისფერი და ნარინჯისფერი, საუკეთესოდ გამოსახული ნამუშევრებში, როგორიცაა "Garçon à la pipe" (1905), "Au Lapin Agile" (1905). და „გერტრუდა სტეინის პორტრეტი“(1906 წ.).

1907 წელს პაბლო გახდა პარიზში სამხატვრო გალერეის ნაწილი, რომელიც გახსნა გერმანელმა ხელოვნებათმცოდნემ და კოლექციონერმა დანიელ-ჰენრი კანვეილერმა და დაიწყო მისი აფრიკული გავლენის ქვეშ მყოფი პერიოდი, რომელმაც მსოფლიოს მისცა პიკასოს ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნახატი "Les Demoiselles". დ'ავინიონი“.

კუბიზმის მამად ცნობილმა პიკასომ და მხატვარმა ჟორჟ ბრაკმა შექმნეს ახალი სტილი მონოქრომული მოყავისფრო და ნეიტრალური ფერების გამოყენებით. ამ პერიოდის მისი ყველაზე გამორჩეული ნამუშევრებია: "გოგონა მანდოლინით" (1910), "Figure dans un Fauteuil" (1909), "სამი მუსიკოსი" (1921) და მრავალი სხვა.

პაბლო აქტიური დარჩა 1920-იან და 1930-იან წლებში, დაემორჩილა კლასიციზმსა და სიურეალიზმს, დაასრულა ისეთი ნახატი, როგორიც არის "გერნიკა", რომელიც მისი ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული ნამუშევარი იყო.

როდესაც მეორე მსოფლიო ომი დაიწყო, პიკასო არა მხოლოდ ხატავდა, არამედ წერდა და შექმნა პიესები, როგორიცაა "კუდში დაჭერილი სურვილი" (1941) და "ოთხი პატარა გოგონა" (1949), და დაწერა მისი რამდენიმე მეტი. 300 ლექსი, რომლებიც აღწერილი იყო როგორც ეროტიული, გემოთი და სკატოლოგიური.

მეორე მსოფლიო ომის დასრულების შემდეგ მან ასევე დაიწყო მოქანდაკის კარიერა, შექმნა ისეთი ნამუშევრები, როგორიცაა "ჩიკაგო პიკასო", რომელიც მან ჩიკაგოელ ხალხს შესწირა და ქანდაკებების სერია, რომელიც დაფუძნებულია ნახატზე "Las Meninas". დიეგო ველასკესი. გარდა ამისა, მან შექმნა სკულპტურები ისეთი მხატვრების ნახატებზე, როგორებიც არიან მანე, გოია და სხვები.

პიკასო აქტიური იყო 1970-იან წლებამდე, ურევდა თავის წინა სტილებს ახალს, აერთიანებდა ყველაფერს თავის ნახატებში და ასე ქმნიდა ნეოექსპრესიონიზმს, არც კი იცოდა ამის შესახებ.

დიდებასთან ერთად სიმდიდრეც მოიპოვა, რადგან მისი ნამუშევრები დაახლოებით 100 მილიონ დოლარად გაიყიდა, მათ შორისაა „შიშველი, მწვანე ფოთლები და ბიუსტი“(1932), რომელიც გაიყიდა 106,5 მილიონ დოლარად, „გარკონ ა ლა პიპი“(1905), 104 მილიონ დოლარად და "Dora Maar au Chat" 95,2 მილიონ დოლარად, რამაც მხოლოდ გაზარდა მისი წმინდა ღირებულება. მისი ნახატები იძენენ უზარმაზარ ფიგურებს, როდესაც შესაძლებელია შეძენა.

რაც შეეხება პირად ცხოვრებას, პაბლო ორჯერ იყო დაქორწინებული; მისი პირველი ცოლი იყო ოლგა ხოხლოვა, რომელთანაც დაქორწინებული იყო 1918 წლიდან 1955 წლამდე; წყვილს ერთი შვილი ჰყავდა. მისი მეორე ქორწინება იყო ჟაკლინ როკთან, 1961 წლიდან სიკვდილამდე; წყვილს შვილები არ ჰყავდა.

გარდა ქორწინებისა, პიკასოს ჰყავდა რამდენიმე ბედია, რომელთაგან ზოგიერთთან ჰყავდა შვილები; მარი-ტერეზა ვალტერი იყო მისი ქალიშვილის მარია დე ლა კონსეპსიონ პიკასოს დედა, ხოლო ფრანსუაზა ჟილომ, რომელიც მასზე 40 წლით უმცროსი იყო, შეეძინათ ანა პალომა პიკასო და კლოდ პიერ პაბლო პიკასო.

პაბლო პიკასო გარდაიცვალა მუჟენში, საფრანგეთი 1973 წლის 8 აპრილს და დაკრძალეს მის საკუთრებაში ექს-ან-პროვანსის მახლობლად.

პოლიტიკურად პიკასო ესპანეთის სამოქალაქო ომის დროს რესპუბლიკელების სიმპათია იყო და შეუერთდა საფრანგეთის კომუნისტურ პარტიას 1944 წელს, რამაც გამოიწვია გარკვეული კონფლიქტი კოლეგა მხატვრებთან და რამაც გავლენა მოახდინა საფრანგეთის მოქალაქეობის უარყოფაზე.